与赵露思一“露”同行，优酷把生花精神具像化-彩丝网

作者|顾韩

编辑|李春晖

11月7日，优酷官宣赵露思为生花剧场“花路同行官”，消息一出，立刻登上热搜。

这一点并不让人意外，不止是因为《珠帘玉幕》的成绩不负众望，更是因为优酷与赵露思在各自的进阶之路上曾多次携手同行。赵露思在荧幕上展现出的生命力，敢于走出舒适区，不拘一格、追风踏浪的进取心，更是与优酷主张的生花精神不谋而合。

近年，优酷在女性赛道的表现可以用“越播越好、越做越稳”来形容，年中更将从前的宠爱剧场升级为生花剧场，以“心有所爱、万象生花”为新的slogan，寓意只要心中有爱，所经之路必能一路生花，为爱绽放。

硬糖君认为，“生花”二字看似简单，实则是优酷对用户洞察、自身经验与未来战略的提炼总结，其中蕴含着对未来要做怎样的女性内容、如何做女性内容这些关键问题的回答。

回顾这一年，从发布精品片单到新剧陆续面市，优酷已经不遗余力地在将生花精神具象化，通过气质新颖的内容对其进行诠释。借《珠帘玉幕》上线热播，邀请赵露思担任“花路同行官”，一露生花，也是这个维度上的一招妙棋。

各自生花，一路同行

生，是扎根、成长、盛开的一个动态过程，是生命力的流动。花，则是美丽的象征，是人之美、内容之美、精神之美，无论哪种都能让人赏心悦目。生花精神，首先是始终保持向上生长的冲劲与追求极致的活力。

回望赵露思入行这8年，其星途与优酷的内容花路多次重合并行，正是因为双方都具备了这种坚定生猛的生花精神。

赵露思可以说是95花中成长最快、最具顶流资质的一位。这不仅是因为她早早就做到了在同类角色的驾驭上少有代餐，也是因为她最具转型意识。无论选择多还是少，她都一直在争取不同角色、展示多元面貌，也敢于做第一个吃螃蟹的人、押注与助力新的内容赛道。

这也是优酷一直以来在女性内容生产上的姿态。不愿躺平吃老本，而是始终保持敏锐的嗅觉，不断升级方法论，紧跟女性观众的成长觉醒，推出新鲜的、领先的、能够与观众共鸣共振的内容。

正是因为冥冥中与这样丰厚鲜活的生态系统一路同行，赵露思才得以在许多关键时刻得到合适的滋养，将自己的生花精神发挥出来，实现快速进阶。

具体来说，赵露思入行的2017年，甜宠剧是新晋热点，仙侠剧也还在上行阶段。优酷对这两类内容的有效布局，令还是新人的她就能选到新奇精良的好本子，率先抢占赛道的同时又能尝试多样化的角色。

2020年后，赵露思正式进入上升期，亟需由纯网走向电视、挑战更有厚度的内容。而此时优酷也率先步入降本增效新阶段，重新梳理内容策略，布局新型现实题材大剧。

2023年的《后浪》就是一部集结了年轻生花、老戏骨与资深主创的力作，赵露思在其中饰演成长型主角孙头头，人物更加复杂立体，成功扩大剧粉盘。

这两年，赵露思在95花中率先卡位，此时既需要稳固核心竞争力，也需要验证其能量与选剧眼光是否够得上顶流身份。此时依然是优酷给到她更多的信任与更大的舞台，交予她现言第一IP《偷偷藏不住》，以及肩负着开辟女性经商新赛道重任的《珠帘玉幕》。

这是明确生花精神的平台对具备同样特质的演员的认可，这样的契合造就了二者的一路同行，赵露思成为首位“花路同行官”实属必然。这次官宣也是排面拉满，不仅热搜昭告天下，还为优酷SVIP用户准备了生花惊喜好礼。

内容生花，具象表达

生花精神并不是一个停留在纸面上的口号。赵露思用它勉励自己，从而总能做出艰难但是正确的选择，优酷用它切实指引内容布局与具体创作，因此它才能通过内容被具象化、被越来越多的人领悟到。

眼前赵露思主演的《珠帘玉幕》就是最好的例子。相较于90、95花打交道最多的甜宠剧，以及由80、85花主导的上一轮大女主戏，《珠帘玉幕》均有突破。

甜宠剧体量小、节奏快，能够让劳累一天的观众精准获取想要的情绪体验。然而这也导致许多甜宠剧陷入了“一切为撒糖服务”的误区，剧情人物脱离现实，重视碎片桥段、忽略精神内核，整个品类因此受限。

《珠帘玉幕》则致力于讲述一个有细节、有厚度的完整故事，不再回避冲突、一味求爽，而是愿意展现人间疾苦、直面丛林法则。

它是真正的落地古装，收回了穿越重生、隐藏神女等惯用的金手指，让观众跟随草根女主切实走一遍残酷“职场”。遇到难关，男性的庇护专宠也不再是终极解决方案，顶多是女主成长路上的激励。

另一方面，《珠帘玉幕》也并非十年前大女主戏的重复。上一轮大女主由一系列宫斗爆款带动，站在对更早的“圣母”“傻白甜”型女主颠覆创新的基础上，因此主角的升级方向往往是泯灭天真、杀伐果断。但事实上，无论她攀爬到何等高位，都依然是强权与男性的附庸。

《珠帘玉幕》试图开创的新式大女主则不再困守于深宫后宅，而是要到广阔天地里创造真正的事业，实现对自己命运的掌控。对女主也不再主张以黑化换开大，既要赢，也要坚守本心，要彰显女性力量，而不是向男性投诚。显然，这样的升级更能与当下观众产生共鸣。

这许许多多的变化，充分体现出优酷秉持生花精神，在内容的整体把控上敏锐进取，用及时的升级创新保证内容生命力。与此同时，生花精神也已然渗透到最终的文本层面，通过故事与人物得到具象呈现。

《珠帘玉幕》的时间与空间跨度极大，人物众多，除了情感线还有成长线、事业线，总制片人张元欢曾将它定义为“珠宝经商公路片”。这不正是生花剧场slogan中的途径万象、一路生花？

主角端午出身底层却不认命，敢于天南海北去闯荡，不断充实自己追逐梦想，最终独当一面，物质精神皆不必仰赖他人。这也与优酷、与赵露思身上的生花精神如出一辙，更及时为当代女性对独立与生命力的追求发声。

因此，她的身上焕发出强大的人格魅力，令网友一见心折，被称为“一款伴随着血泪的养成系女主”、“不熄的野火”。这样高的契合度与完成度，也确保了观众不会将角色与演员割裂来看，而是让赵露思同步收获好评，成长得到观众认可。

平台生花，滋养万象

无论产业生态如何变化，演员由作品成就，这个基本逻辑不会变。赵露思与优酷在生花精神上有共通之处，双方才能在各自的进阶之路上屡次携手、互为助力，见证彼此的成长与升华。

近两年，国剧与许多热门类型都到了突破边界的时候。生花剧场升级与命名的背后，正是优酷在女性赛道上持续深耕之后的整体思考。

首先，接纳一切有生命力的内容。也就是说在类型层面要打破藩篱，可以依然强调爱的力量，但是要尝试承载更多的女性表达甚至社会议题。

纵览生花剧场的首批15部新剧，同为古偶，《花间令》主打“交换人生”、《墨雨云间》主打“重启复仇”、《度年华》主打“双重启”。同为现代，《嘘！国王在冬眠》立足于冰雪运动在年轻人中的流行，《亦舞之城》则将目光投向退役的芭蕾舞艺术家……题材概念做到了不拘一格、包罗万象，在不同的背景与叙事下探讨爱与女性力量。

其次，这生命力本质来源于与现实、与时代的连接，源自观众才能更好地打动观众。也就是说，在价值塑造上要与时俱进、甚至领先一步。

从“宠爱”到“心有所爱”是一个意义深远的升级。女性由被动承受的一方转为爱的主体，爱也不再局限于恋人间的宠爱。它可以是爱好、自爱，可以是亲情友情、女性互助，或者更广阔的家国大爱、平等仁爱。

例如，《惜花芷》花了大量的笔墨去描写家族女眷之间的互动与和解、亲情对女主的滋养，以及《墨雨云间》中，女主从满心复仇到为民请命，人生价值得到接续与升华，自己实际上也得到了解脱。

这是对当下观众反思恋爱脑、注重自我价值的响应。当“爱”的涵义被重构拓展之后，生花剧场的创作也不再以发糖为中心。不是为了嗑CP创造两个紧紧绑定的工具人，而是刻画独立完整的角色，捕捉他们同行的旅程或者交会的瞬间。

这也正是《珠帘玉幕》与其他古装的微妙不同，一女两男却不太会触发雄竞话题。因为三人的来路与去路、责任与追求，观众看得明明白白，谁都不会为了爱情要死要活、因为他人失去自我。在一起时志同道合，分开则各自精彩，这也是当下年轻人对爱情的期待。